II Dzień Światowego Festiwalu Koronki – 7.08.2026 – Dziedzictwo i mistrzostwa rzemiosła

14 sierpnia 202617 sierpnia 2026 Żaneta

389

Bobowa po raz kolejny udowodniła, że tradycja może doskonale odnaleźć się we współczesnym świecie. Zakończony World Lace Festival był wyjątkowym spotkaniem miłośników koronki, rękodzieła, mody, historii i muzyki. Przez cały dzień miasto tętniło życiem, a w jego różnych przestrzeniach można było spotkać twórców z Polski i zagranicy, podziwiać misternie wykonane prace, oglądać pokazy mody i uczestniczyć w wydarzeniach artystycznych oraz edukacyjnych.

Tegoroczna odsłona festiwalu po raz kolejny pokazała, że bobowska koronka nie jest jedynie pamiątką po minionych pokoleniach. To żywe dziedzictwo, które wciąż inspiruje artystów, projektantów i rękodzielników. Co więcej, dzięki międzynarodowemu charakterowi wydarzenia Bobowa stała się miejscem spotkania różnych tradycji koronkarskich i kultur.

Bobowa – miejsce, gdzie tradycja spotyka współczesność

Koronka klockowa od wielu lat zajmuje szczególne miejsce w historii i kulturze Bobowej. Misterna technika, wymagająca ogromnej cierpliwości, precyzji i doświadczenia, przez pokolenia była przekazywana kolejnym twórcom. Dziś bobowskie koronczarki są ambasadorkami lokalnego dziedzictwa, a ich prace cieszą się uznaniem nie tylko w Polsce, ale również poza granicami kraju.

World Lace Festival był doskonałą okazją, aby tę tradycję zaprezentować w zupełnie nowym kontekście. Obok klasycznych form rękodzieła pojawiły się współczesne projekty, moda, wystawy artystyczne, wykłady oraz prezentacje twórców z różnych części świata.

Festiwal pokazał tym samym, że koronka może być jednocześnie elementem historii, rękodziełem, dziełem sztuki i inspiracją dla współczesnej mody. To właśnie połączenie przeszłości z teraźniejszością było jednym z najważniejszych motywów całego wydarzenia.

Rękodzieło z Polski i całego świata

Jednym z najważniejszych punktów programu była prezentacja stoisk wystawienniczych w Hali Widowiskowo-Sportowej przy ul. Bohaterów Bobowej 6. Przestrzeń ta na cały dzień wypełniła się pracami rękodzielników oraz twórców prezentujących swoje wyroby.

Odwiedzający mogli nie tylko podziwiać gotowe prace, ale także bliżej przyjrzeć się różnorodności technik i form rękodzielniczych. Była to również doskonała okazja do rozmów z twórcami, poznania historii poszczególnych prac oraz zobaczenia, jak tradycyjne rzemiosło wygląda z perspektywy artystów pochodzących z różnych krajów.

Wśród prezentowanych ekspozycji szczególne miejsce zajęła „Bobowska Koronka Klockowa”, przypominająca o wyjątkowym charakterze lokalnego dziedzictwa. Ważnym elementem programu była również prezentacja związana z Gironą w Hiszpanii, wystawa pokonkursowa oraz wystawy narodowe.

Dużym zainteresowaniem cieszyły się także ekspozycje „Koronkowa Łąka” i wystawa gobelinów. Każda z nich prezentowała inne oblicze sztuki rękodzielniczej i pokazywała, jak wiele możliwości daje praca z nicią.

Festiwalowe wystawy nie ograniczały się do jednego miejsca. Poszczególne ekspozycje można było odwiedzać również w innych obiektach Bobowej, m.in. w Szkole Muzycznej, Dworze w Jeżowie, Sali Widowiskowej „Koronka”, Hali Sportowej Szkoły Podstawowej im. Stanisława Staszica oraz Miejskim Centrum Kultury.

Dzięki temu całe miasto stało się przestrzenią festiwalową. Spacerując ulicami Bobowej, można było odwiedzać kolejne wystawy i poznawać różne oblicza koronki.

Międzynarodowa moda na bobowskim festiwalu

Jednym z najbardziej widowiskowych elementów wydarzenia były pokazy mody przygotowane w Zespole Szkół Zawodowych im. Stanisława Wyspiańskiego w Bobowej.

To właśnie tam koronka opuściła tradycyjne ramy i pojawiła się na wybiegu jako element współczesnego designu. Pokazy udowodniły, że ręcznie wykonane koronki mogą być wykorzystywane w nowoczesnych kolekcjach, a ich delikatność i niezwykła forma doskonale współgrają z aktualnymi trendami w modzie.

Dużym zainteresowaniem publiczności cieszył się pokaz „Confidence” Karoliny Długosz, któremu towarzyszyły koronkowe tańce w wykonaniu absolwentek Technikum Przemysłu Mody w Nowym Sączu. Połączenie mody, choreografii i koronki stworzyło niezwykle efektowne widowisko.

Wśród uczestników znaleźli się przedstawiciele Hiszpanii, Bułgarii, Czech, Słowacji, Argentyny, Słowenii, Włoch i Wenezueli, a także polscy projektanci i szkoły kształcące przyszłych specjalistów branży mody.

W pokazach uczestniczyli m.in. Xelis Luaces, Bistra Pisancheva, VSUŮ Praha, Magdalena Madej z Bobowej, Concha Santana Penin, Soľ’nobanský čipkársky cech, Marcela Susana Toledo, Ljubljana Fashion School, Małgorzata Połubok i Grażyna Tokar. W drugim pokazie swoje projekty i dorobek przedstawili m.in. Joaquin Ruiz, Eli Conde Canou, Jana Novak, Matej Pisca, Jana Franková, Johannes Senior Paz, Technikum Przemysłu Mody w Nowym Sączu oraz Isernia.

Tak różnorodne grono uczestników nadało festiwalowi prawdziwie międzynarodowy charakter.

Koronka jako język porozumienia

Jednym z najcenniejszych aspektów wydarzenia było spotkanie ludzi reprezentujących różne kraje, tradycje i sposoby patrzenia na rękodzieło.

Każdy region ma własne wzory, techniki i historię związaną z koronką. Różnice te nie dzielą jednak twórców – przeciwnie, stają się okazją do wymiany doświadczeń i wzajemnej inspiracji.

Właśnie dlatego World Lace Festival ma znaczenie wykraczające poza samą prezentację rękodzieła. Jest przestrzenią dialogu kulturowego. Spotykają się tutaj osoby, które łączy szacunek do tradycji, ręcznej pracy i piękna, niezależnie od tego, z jakiego kraju pochodzą.

Bobowa, dzięki swojej wieloletniej tradycji koronkarskiej, jest naturalnym miejscem dla tego rodzaju spotkań.

Wiedza i historia – ważna część festiwalu

Festiwal nie ograniczył się do wystaw i pokazów. Ważną częścią wydarzenia był również program edukacyjny przygotowany w Miejskim Centrum Kultury w Bobowej przy ul. św. Wawrzyńca 17A.

Odbyły się tam sesje wykładowe poświęcone historii koronki oraz współczesnym kierunkom jej rozwoju. Była to okazja do poszerzenia wiedzy, ale także do refleksji nad tym, w jakim kierunku może rozwijać się tradycyjne rękodzieło.

Wśród osób prowadzących prelekcje znaleźli się m.in. The Adventurous Lacemakers, Anna Haliková z Czech oraz przedstawiciele Brooklyn Lace Guild.

Jedna z sesji poświęcona została również koronce Heleny Modrzejewskiej. Tematyka ta pozwoliła spojrzeć na koronczarstwo z perspektywy historycznej i kulturowej oraz przypomnieć, jak ważną rolę koronka odgrywała w różnych epokach.

Takie spotkania są niezwykle ważne dla zachowania pamięci o tradycji. Pozwalają nie tylko podziwiać piękne przedmioty, ale również zrozumieć ich historię, znaczenie oraz pracę, jaka stoi za ich powstaniem.

Muzyczne zakończenie pełnego wrażeń dnia

Festiwalowy dzień zakończył się wydarzeniem muzycznym. O godzinie 19:00 w Miejskim Centrum Kultury odbył się koncert w wykonaniu Kwartetu Galicyjskiego.

Muzyka stanowiła piękne dopełnienie całego programu. Po dniu pełnym wystaw, spotkań, pokazów i rozmów publiczność mogła zatrzymać się na chwilę i przeżyć kolejne artystyczne emocje.

Koncert stał się symbolicznym zwieńczeniem wydarzenia, które przez cały dzień łączyło różne dziedziny kultury.